大約在《秋螢》（復活號）最後一期見過西草這個名字，後來他與其他詩友同儕辦《聲韻》，並改了另一個筆名池荒懸。隨著更多閱讀他的作品，彷彿也更明白這個筆名的意義：池荒懸，好比一個池子乾涸了，並且懸在半空。
《閒物廢歌》是他第三本詩集，也是第一次以池荒懸這個筆名發表的詩集。鄭政恆在序中認為池荒懸承襲馬覺的意象詩風格。筆者認為讀者更應留意傳統國樂和詞曲對詩人的影響。除了用字凝煉，語調冷峻外，傳統詞曲的節奏感也是值得欣賞的一面。此外，詩句中也洋溢著音樂感。
《閒物廢歌》表面以不同物事諷喻當世社會，作者並沒有發洩憤懣，而是透過低沉的語調訴說世態。雖說是諷寓，但作者並沒有停留在怨的層面，《閒物廢歌》有時令人想起〈古詩十九首〉或建安風骨，它所關懷的是，人的去留、家族的飄泊。雖然我們的生活仍維持著門面，沒有戰亂或餓荒的煎熬，但人心的無根狀態是難以療癒的。
這方面，《閒物廢歌》並沒有提供答案，只有靜觀，靜觀周遭的生靈、親人、眾生。這些詩或許以政治的憂思發端，但當讀畢這些詩作時，我們或會發現不一樣的事物：因為詩正是一種純粹的發聲，而且它只發現事物，而不控訴。
——彭依仁／詩人、評論人
池荒懸一直堅持的前衛詩取向，終於不得不和粗礪的政治現實碰撞的時候，必然地刮出了異常銳利的聲響。然而在低氣壓的籠罩之下，銳利混雜了鈍擊，竟孕育了黑火藥一般的能量。
在「留下來」的詩人中，這樣做的詩人是最困難的證物保存者。幸運的是，樂感依然是他的滑翔傘，讓他無限接近荒地上的瓦礫而不被牽絆、摧殘。
這樣的詩充滿了反光與潛影，就像他的黑白攝影的微妙色調。讓我們隨之想像另一個「現實以下主義」的香港。
——廖偉棠／作家、詩人、評論人、攝影師
閱讀池荒懸的短句繆思，除了覺著爽之外，也遭受他文字總要往夾縫、縫隙裡漂啊、泊呀、奔流呀，搞得戚戚的。當然還有，那些事先張揚又突如其來的磚頭、玻璃、鐵馬、欄杆、催淚彈、熏眼嗆鼻的煙幕，在廣場，在街道，使人禁不住……，在詩的弧度又回流。出世橫空，入世的玩失踪。池荒懸是對的，詩不是表白，歌本來就沒有套路。此時此地，閒廢讓人謙卑。
——羅貴祥／浸會大學人文及創作系教授及系主任